靳亚利

据统计，今年有近60部不同题材的国产电影挤进暑期档。《捉妖记》《西游记之大圣归来》（简称《大圣归来》）等每天都在刷新票房纪录。整个7月，中国内地电影市场创造了55亿元的单月票房纪录，《捉妖记》更是以20亿票房的纪录保持者在华语电影圈继续领跑。中国电影市场的疯狂增长速度，是不是预示着华语电影的春天要来了？这需要我们进一步审视。

暑期档三部电影《捉妖记》《大圣归来》《煎饼侠》齐头并进，为内地电影市场贡献了近40亿的票房。三部影片的大卖，除了有暑期档（俗称国产保护月）为其提供良好的契机，还得益于各自的有利因素。《捉妖记》的发行方每天一幅新海报攻陷微博和朋友圈，并在各大院线推出周边衍生品，例如小妖王胡巴的玩偶、贴纸，全面轰炸影迷。《大圣归来》站在“巨人”——享誉世界的中国古典名著《西游记》的肩膀上，凭借情节的创新和制作精良的动画特技，赢得观众的一致好评，并通过以网络为载体的口口相传，完成了从粉丝群、业界大腕到普通观众的扩散，成功逆袭，成为暑期档最令人惊讶的一匹黑马。《煎饼侠》则直接脱胎于网络剧《屌丝男士》，《屌丝男士》已经做了四年，拥有10亿以上的观众，30亿的播放量。在每集《屌丝男士》播完后，都有对《煎饼侠》的推荐，最后一集播完，《煎饼侠》开始上映，这种原生的IP（知识产权）给电影票房带来了很高的预期效果。从豆瓣评分即可看出，三部电影无一不是口碑佳片，《捉妖记》《大圣归来》和《煎饼侠》的评分分别是7.2分、8.5分、6.8分，比国产电影平均分值高出一截，足以看出影片的质量。而良好的口碑必然来源于内容，内容的核心是对主流价值观的传递。在《捉妖记》人和妖的世界里，都存在是非黑白和善良邪恶，这是人们最能接受的普适价值。《大圣归来》讲述的是用爱和勇气找回梦想的故事，更是全世界都能理解的价值内核。《煎饼侠》以笑中带泪的方式演绎了小人物遭遇困难的无奈和心酸，表达了一种坚持和梦想。可以说，三部电影用诚意创作出了正能量的作品，传达了符合大众审美的意识形态，最终得到了观众的认可。

暑期档的另一个重要现象是青春电影《小时代4》和《栀子花开》的高开低走。从《那些年，我们一起追的女孩》《致青春》开始，青春电影的热度只增未减，不过时至今日，国内的青春电影眼看是拐进了死胡同，一时半会出不来了。这类电影通常靠地毯式的宣传、密集的排片很快突破亿元票房大关。比如《小时代4》上映之初，郭敬明和粉丝就在微博上发起了一条“看小时代4哭成狗”的热门话题，为影片的上映造足了声势。但是，低成本的制作、大俗套的故事情节以及不足挂齿的表演进一步证明了这类电影走肾不走心。最殊途同归的是自上映开始就屡遭诟病，虽能够自带话题，赚上一些粉丝钱，但很快被《捉妖记》《大圣归来》碾压，票房最终卡在了3–4亿，论你的“卡司”再怎么大牌也没用。中国的青春电影，往往只有青春的年龄，没有青春的含义，这种臆想出来的残酷青春不被大多数人认可，这表明中国的电影观众是有自洁能力的，无需有关部门苦口婆心的劝导，也能分辨出美丑。

在屈指可数的几个具有国际影响力的华人导演里，陈凯歌和吴宇森都是怀着书写国家和民族寓言的情怀去拍电影的，无疑应和我们对于真正的电影艺术创作的最大期待。但在今年暑期档中，两位导演的《道士下山》《太平轮·彼岸》都遭受了滑铁卢。投资2亿元的《道士下山》最终累计票房才4亿元，按照常规，票房达到6亿元才能保本。而《太平轮·彼岸》更是遭遇票房触礁，电影的首周票房仅2990万元，远远低于被观众疯狂吐槽的《小时代4》和《栀子花开》。这一结果准确无误地告诫中国电影投资者，国宝级的导演、强大的明星阵容、大手笔的视听特效，如今已不再是票房的重要保障。

最近，网上对吴宇森和陈凯歌导演的批评之声不绝于耳。但是大家别忘了，两位导演都达到过旁人难以企及的电影艺术高点，如今二者已过花甲之年，却不能说“江郎才尽”吧？两位大师级导演对国家、民族、历史等宏大命题的思索和担当，对于传统中国文化的情怀，还在积极地传达，尽管有点力不从心，不那么尽如人意，至少他们还在执着地追求电影艺术水准，努力实现一个电影人的梦。